Nghệ thuật

Combo:Từ Mỹ Học Đến Các Loại Hình Nghệ Thuật + Quy Tắc Của Nghệ Thuật

1. Từ Mỹ Học Đến Các Loại Hình Nghệ Thuật

Nội dung cuốn sách Từ Mỹ Học Đến Các Loại Hình Nghệ Thuật bao gồm các nội dung chính sau:

Lời giới thiệu

Luận về cái đẹp

Về những tác gia và các nhà phê bình

Những tùy bút về hội họa

• I - Những ý nghĩ kỳ quặc của tôi về hội họa
• II - Những ý nghĩ vụn vặt của tôi về màu sắc
• III - Tất cả những gì tôi đã hiểu trong đời tôi về sáng tối
• IV - Điều mọi người biết về biểu hiện và khía cạnh mọi người không biết
• V - Đoạn về bố cục ở đấy tôi hy vọng là tôi sẽ nói đến nó
• VI - Vài lời của tôi về kiến trúc
• VII - Một hệ luận nhỏ từ những vấn đề trên

Châm biến I

Tán dương Richardson

Trò chuyện với Dorval về Đứa con hoang

Ý kiến ngược đời về diễn viên

Trích đoạn

“Người ta từng nói rằng màu sắc đẹp nhất thế gian là cái màu đỏ dễ thương mà vẻ ngây thơ, trẻ trung, khỏe mạnh, nhu mì và bẽn lẽn nhuộm trên đôi má một thiếu nữ; và người ta đã nói một điều không những tinh vi, cảm động và tế nhị mà còn chân thực nữa; bởi vì chính da thịt là cái khó thể hiện nhất; chính cái màu trắng ấy, trắng đều không tái nhợt cũng không xỉn; chính cái hỗn hợp màu đỏ và xanh lam ấy nó chỉ hơi ánh lên phơn phớt; chính là máu, là sự sống chúng làm cho nhà nghệ sĩ tô màu tuyệt vọng. Ai có được ý thức về da thịt là đã tiến một bước dài; mọi cái còn lại so với nó chẳng nghĩa lý gì cả. Ngàn họa sĩ đã chết đi mà chưa cảm nhận được da thịt; ngàn họa sĩ khác cũng sẽ chết mà chưa cảm nhận được nó.” - (trích Những ý nghĩ vụn vặt của tôi về màu sắc, Từ mỹ học đến các loại hình nghệ thuật, Denis Diderot).

2. Quy tắc của nghệ thuật 

1.Tác giả
Pierre Bourdieu (1930-2002) được coi là một trong những gương mặt lớn nhất của giới nghiên cứu khoa học xã hội Pháp, và có tầm ảnh hưởng trên thế giới trong nửa sau thế kỉ XX. Kế thừa di sản trực tiếp từ Marx, Weber, Mauss, Durkheim, Cassirer, Althusser, Bacherlard,... các nghiên cứu của ông xuất phát từ nhân học đã nhanh chóng chuyển sang xã hội học và được triển khai trên một quy mô rất rộng bao trùm nhiều ngành và lĩnh vực của khoa học nhân văn. Ông còn là một nhà khoa học nhập cuộc khi tham gia ủng hộ những hoạt động xã hội của giới công nhân, của những người đồng tính từ những năm 1980 và phê phán mạnh mẽ chính sách tân tự do.

Là một trong những công trình nền tảng cho xu hướng mới nghiên cứu xã hội học văn hóa và nghệ thuật nói chung và xã hội học văn học nói riêng, Quy tắc của nghệ thuật - Sự sinh thành và cấu trúc của trường văn chương là điểm xuất phát cho các nghiên cứu của P. Casanova, G. Sapiro... khi hình dung một cách khác về các không gian văn học quốc gia cũng như không gian văn học thế giới. 

2. Mục lục

Lời dẫn  

Nhập đề:

Flaubert phân tích nhà văn Flaubert

Địa vị, đầu tư, chuyển dịch   

Vấn đề thừa kế  

Những tai biến cần thiết  

Quyền lực của việc viết  

Công thức của Flaubert  

Phụ lục 1: Tóm tắt Giáo dục tình cảm    

Phụ lục 2: Bốn cách đọc Giáo dục tình cảm    

Phụ lục 3: Paris của Giáo dục tình cảm    

Phần thứ nhất

Ba trạng thái của trường

1. Tìm kiếm tự chủ  

2. Sự nổi lên của một cấu trúc đôi 

3. Thị trường tài sản tượng trưng  

Phần thứ hai

Những nền tảng của một khoa học về tác phẩm

1. Vấn đề phương pháp   

Phụ lục: Người trí thức toàn diện và ảo tưởng về sức mạnh tối cao của tư duy 

2. Điểm nhìn của tác giả

Phụ lục: Hiệu ứng của trường và các hình thức bảo thủ   

Phần thứ ba

Hiểu hành vi hiểu

1. Sự sinh thành lịch sử của thẩm mĩ thuần túy   

2. Sự sinh thành xã hội của con mắt  

3. Một lí thuyết về hành động đọc  

Khúc mở đầu tái lặp: Ảo tưởng và sự tham dự trò chơi [illusio]                       

Lời bạt: Vì một tinh thần đoàn thể của tính phổ quát                                             

3. Điểm nhấn

“Các tiến bộ của trường văn học hướng tới sự tự chủ được đánh dấu bằng việc là vào cuối thế kỉ XIX, sự phân tầng giữa các thể loại (và các tác giả) theo những tiêu chí đặc biệt của việc đánh giá của những người ngang hàng nhau gần như đích xác ngược lại với sự phân tầng theo sự thành công thương mại. Điều đó khác với những gì quan sát được vào thế kỉ XVII, khi hai sự phân tầng gần như lẫn lộn vào nhau, vì những kẻ được đánh giá cao nhất trong giới văn nhân, nhất là các nhà thơ và nhà bác học, là những người ưu thế nhất trong việc nhận được các khoản trợ cấp và sự tiền bạc.”

(Trích Sự nổi lên của một cấu trúc đôi)